【黄明诗歌研讨会】王可田：表达，彰显存在

　　来源：诗歌网时间:2014-08-09 23:11作者:王可田

　　表达，彰显存在

　　——读黄明先生的诗

　　王可田

　　汉语诗歌新诗一脉，发端于胡适的《尝试集》，其发育、成长乃至壮大，迄今已历百年。尽管这种诗体其血脉和汲养更多来自西方，但由于语言材料和生活现实的契合与同构，更能自由、真实地进行富有时代特征的抒写和表达，人们在谈论中国近现代文学的诗歌成就时，指的也就是新诗。然而我们也看到，新诗自诞生之初到今天取得辉煌成就的同时，古典诗词并没有销声匿迹，反而形成了一个庞大的创作群体，继承与创新以及各种探索方兴未艾，这不能不引起人们的思考。

　　诗歌既然是一种自我内心或灵魂的表达，其载体的不同，形式、体例上的种种差异，便不构成诗歌品质的决定性因素。倒是古典诗词对于生活的诗化能力，为新诗以及新诗写作者所不及。对于古典诗歌以及现代的旧体诗词写作，我一向保持沉默，原因很简单：一是对格式、韵律一知半解，二是没有进行过此类的写作实践。当我看到黄明先生的诗歌，一种脱胎于古典诗歌、进行了某种形式的改造、通俗明朗的自我表达时，语言上没有隔阂，读着畅快，我确信了在这个文学彻底边缘化的时代，广泛的群众性基础已经丧失，诗歌对于写作者仅有的意义就是：我写我畅快，我写故我在。当然，有限的交流及其影响还是存在的，比如我们这次对黄明先生诗歌的阅读和探讨。

       古典诗词是产生于我国古代农业社会并与之相适应的一种文学样式，现代人写作旧体诗词往往沿用文言和传统的表达方式，充满了自然及农业意象，如冒用工业意象，处理不好就显得不伦不类。黄明先生的诗也不例外，但这种充满自然风物的诗歌意象传达的仍是现代人的情感和感受。因此上，在阅读过程中需要进行两种语境的转换，古代生活与现代生活的转译。试读这首《醉忆别离》：今朝昨夜月伴风，人面桃花别样红。围城内外两相望，青稞西凤醉朦胧。去年今霄月不同，五月吹来十月风。妻儿父女雨拂面，只缘生在尘世中。在一种含蓄、典雅的氛围中，我们分明看到现代生活中“剪不断、理还乱”的情感纠葛。在《初雪醉酒》中诗人写道：“依稀唱出儿时歌，旋律飘逸到银河。要问梦里谁常来，已逝慈母与外婆。”《母亲托梦》中也有这样的句子：“我心有悲说不得，只把泪水当纸钱。借来西风吹白发，吾捎怀念三两半。”朴素、浅白的语言对亲情的书写令人感动，把泪水当做纸钱、对怀念这一抽象情感用“三两半”予以感性化，令人眼前一亮，盎然的诗意显现出来。在对黄明先生的这100首诗歌的阅读中，我发现了这样两首诗，《问天之一》：“吾来为何由，吾去正觉愁。此去八百年，不敌一身裘……”《问天之二》：“我从母体来，何处是归路？”诗人没有留恋、陶醉于诗意这一感性层面，而是对生命存在进行了终极思考，为他的写作提供了有力的理性支撑。

　　黄明先生的诗歌取材广泛，生活中的一事一物、一情一景都能引发他的灵感，激起心中的波澜，并进行自然随性的表达。我不敢说他的诗歌已经达到了怎样的高度、取得了怎样的成就，他对生活的诗意化努力，首先让自己受益，令自己的心灵充实和愉悦，这就是写作带给写作者最切实的意义。“我写我畅快，我写故我在”，诗意的表达不仅对黄明先生，对我们每一个人来说，都是生命和存在确立、彰显的方式之一。